我们来看一下“潮流玩具”的英文直译Art toy/Designer toy，看上去并不是最好的译法，但是仅以“figure（人偶）”一词代称似乎也不合适潮玩——它们不仅是玩具，而是一个个人格。
潮玩追随者们我觉得肯定有一样的困惑，品牌玩具、后现代艺术品也是潮玩吗？其实，后现代艺术主义的作品有些时候像潮玩…既然所有的“潮流玩具”都真真实实的的确确是设计师们将自己的创意实体化的产品，为何有些不理解的人却调侃他们是在管理“理财产品”呢？事实上，绝大多数收藏玩具，尤其是潮流玩具的玩家，其实都只是单纯的喜欢玩具和收藏罢了，并不是想着升值才去买玩具，但有一些人看待它们的眼光却如同看后现代美术作品一样。
好的潮流玩具是能够从诞生之初就让你感受到艺术家的功力的。事实上，之所以潮流玩具有炒作和收藏的价值，和潮玩本身的属性有很大的关系。我们要知道，一件商品的价值，来自它的功能、材质、特性、品牌等等许多方面，而潮流玩具就和许多如今受到追捧的匠人手工制品一样，来自它的品牌和产量。
品牌方面，潮流玩具体现出在艺术收藏方面的价值和现代艺术品一样，一方面是肯定设计师和团队如今的IP实力（比如潮漫的某人物形象），另一方面购买者也是看好他们未来的发展，而产量方面自然就是指玩具的数量了，许多独立玩具设计师和品牌体量很小，这让他们的产品自然的变成了“限量品”，在物以稀为贵的当下，自然的也就变成了其价值的所在——单从这些角度考虑的话，的确很像是在管理理财产品就是了。
在美国的玩具市场上，首屈一指的就算是“椰菜娃娃”。就是这个身长40厘米的“椰菜娃娃”，使得人们在圣诞节前后，冒着寒气逼人的北风，在玩具店前排起长龙，竞相“领养”。通过这一点属性我们也就可以发现了，这种行为几乎适合于任何收藏品市场，不仅限于潮流玩具的概念，所以大家习以为常就好。并且事实上，炒作玩具这种事情在上个世纪就已经发生过了。
椰菜娃娃系列有着如今潮流玩具的一切特点：手工缝制、系列丰富、限量生产。它一度炒作的收藏价值超越当时的芭比娃娃，在它最鼎盛的时期，纽约拍卖行为了拍卖一个椰菜娃娃就导致了众人哄抢，以至于发生了踩踏事件，那么它的神话是如何破灭的呢？究其原因，还是因它的母公司，玩具公司奥尔康，经历过了饥饿营销的影响，奥尔康一口气生产了太多系列产品，不少美国地区出现了货物堆积问题，后来甚至有人在一些仓库里找到了外面号称限量和停产的许多娃娃——工厂的流水线也被人曝光，所谓的手工打造只不过是另一个笑话。在这样的影响下奥尔康公司极快的衰亡和破产，到了最后整个公司被孩之宝收购，多年以后又变回了一家普通的玩具生产品牌。
让我来概括总结一下，正是在玩具艺术创作者们的努力以及背后的商业利益推动下，如今能看到的潮流玩具文化模式就这样诞生了，其中包含了软胶玩具，艺术家实体化创作玩具，潮流品牌领导和许多个人收藏家的支持，存在即为合理，潮流玩具开拓了玩具迷友们的视野，提高了大家的收藏品味，让更多人认识到了玩具的价值，至于潮玩之路日后会如何，我们也不好说，只能且行且看吧……返回搜狐，查看更多